一场戏写完，留下一秒：本场最关键的那个瞬间，一句可直接投喂图片模型的话。工坊把它落在场景卡页脚的「画面」里——它不进入剧本全文，也不进「复制全文」，因为它是给机器读的工单，不是剧本的一部分。
这句话只有一条验收标准：**一个没读过剧本的人照着它画，能画出你脑子里的那一帧。**失败往往不是词不够，是结构不对。三种典型：
- 关键词堆叠：「雨夜，霓虹，都市，孤独，电影感，8K」——这是配料表不是画面，模型会把词平均一遍，出来一张没有主体的壁纸。
- 心理描写：「她想起十年前的那个下午」——镜头里没有「想起」。
- 镜头术语：「特写，浅景深，推镜」——这是拍摄指令而不是画面内容，经模型转述一次就变形。
- 更基础的一类：写进本场没出场的人。图片模型会把没提到的人也算进去、把提到的人漏掉，所以画面里只许出现本场真正在场的人。
公式把描述压成固定顺序：地点与时间的光线 → 人物及其在做什么 → 环境细节 → 影调与情绪。顺序不是审美：先建好空间与空气，再往里面放人；反过来先写人，环境会沦为贴上去的背景板。
什么时候用
- 每写完一场，扫一眼这场的「画面」。它是刚写完这场戏的模型写的——关键瞬间只有它知道，从动作反推会丢一层信息，所以不要事后补。
- 自己给图片模型写提示词时，同样适用。
- 通读时某场「想不起画面」——通常这场的画面提示词也没抓住关键瞬间。
模板
[地点]的[时段]，[光从哪来、怎么落]。 ← 空间与光线
[人物][一个能定格的瞬时动作]，[另一个人的位置与动作]。 ← 人物与动作，只写本场在场的人
[环境细节一]，[环境细节二]。 ← 让空间可信，不要塞满
影调偏[硬调/柔调/低调/高调]，情绪是[一个词]。 ← 影调与情绪
反例与改法
反例一：雨夜，赛博都市，霓虹，孤独的杀手，电影感，杰作，8K
反例二：她站在巷口，想起自己第一次杀人的那个晚上
反例三：特写，浅景深，推镜，主角缓缓转头
按公式改写：
深夜的巷口，霓虹从积水里反上来，把人影切成两半。
她停在巷口，手按在伞柄上，没有撑开；身后半步远，一个撑黑伞的人也停了。
墙上贴着被雨水泡烂的寻人启事。
整体偏冷，情绪是犹豫。
代价
公式约束的是「写什么、按什么顺序写」，不替你想画面。真正难的一步是选那一帧——一场戏通常有几个候选瞬间，选错的那一帧，会让这张卡配上一张不对的图。选法是问自己：单独把这一帧拿出来，认得出这场戏发生了什么吗？工坊当前的实现（字数、用词等硬性要求）见 src/server/prompts.ts。